Projecte de caràcter pedagògic.És l'univers en el qual ens podrem recrear,i viure al llarg del curs,fantàstiques aventures sonores i visuals.L'univers que ens permetrà beure de les fonts del passat i del present.
dilluns, 5 de juliol del 2010
UD Ser home o dona a través de la música
diumenge, 4 de juliol del 2010
UD La música i els videojocs
“LA FORMA NATURAL D'APRENDRE ÉS JUGANT”
Els videojocs estan pensats per entretenir i divertir i moltes vegades i en la majoria de vegades no estan pensats per educar,però el que sí és evident és que jugant s'aprenen a desenvolupar certes habilitats.
La música dels videojocs va ser considerada durant molt de temps "el germà pobre del cinema"
Aquesta unitat pràcticament la treballarem dins l'aula de informàtica.La necessitat de les eines virtuals:internet seran més que necessaris juntament els programes d'audio i d'edició de partitures que ja s'hauran treballat a altres unitats.
Coneixerem els diversos compositors que s'han especialitzat en fer bandes sonores per videojocs.
1a Sessió: introducció dins el que és el món dels videojocs.
Els videojocs esportius s'han acostat a bandes sonores amb gust a hip hop com per exemple NBA live 2005 on els músics encarregats d'omplir la part musical eren el trio de hip hop Wylde Bunch.
Dels primer videojocs que es varen fer escolta la música tan artificial pel que fa a la sonoritat.
Koji Kondo de Super mario Bross creat en el 1985 versió d'aquella època i una més actualitzada que a més ens mostra un tipus de tècnica guitarrística que és va començar a utilitzar a finals dels anys 80,que consisteix en utilitzar la tècnica pròpia del piano però amb una o 2 guitarres elèctriques amb el volum al màxim.
Després d'haver escoltat aquestes dues versions sentireu l'original per orquestra dirigida pel seu Kojiautor Kondo
http://www.youtube.com/watch?v=eS9qns423sQ
dissabte, 3 de juliol del 2010
UD Música urbana pel S XXI
http://www.losacordes.com/piano/black-eyed-peas/meet-me-halfway
-----------------------------------------------------------------------------------------------
5. De la
música que anomenam
com a objecte no identificat, no vinculada a cap corrent musical i a la vegada relacionada amb alguns espectes de totes,treballarem el tema Ameno d'Era del projecte musical del fracès Eric Levi.Audició: visualitzar i éscoltar el tema Fundamentum de Lesiën i Ameno d'Era
---------------------------------------------------------------------------------------------
dijous, 1 de juliol del 2010
UD Músiques invisibles
dimarts, 29 de juny del 2010
UD Percussió i l'Àfrica negra Instruments en general
dilluns, 28 de juny del 2010
UD Percussió i l'Àfrica negra (percussió A. Central)
UD Percussió i l'Àfrica negra (tambors)
Tambor africà. Djembe de Senegal és un dels noms que té aquest tipus de tambor.Segons la regió també se l'anomena Linga, Sabar, Kpanlogo, Kutiro, Bugarabu.i sona d'aquesta forma: http://www.ikuska.com/Africa/Etnologia/instrumentos_musicales.htm

UD Percussió i l'Àfrica negra
dimarts, 22 de juny del 2010
UD del Rhythm and Blues al Rock
En aquests videos hi ha una petita mostra del naixement de aquesta corrent anomenada Rock and Roll.Les seves arrels i els musics que varen contribuir a crear tota aquest fet musical.
diumenge, 20 de juny del 2010
UD Arrels de la música popular urbana
http://www.jazz59.com/joefarrell/historiadeljazz/brevehistoriadeljazz.html
-----------------------------------------------------------------------------------
Ladysmith Black Mambazo (polifonia afroamericana)
---------------------------------------------------------------------------------------------
----------------------------------------------------------------------------------------------
"La veu esqueixada, la fesomia mig amagada per uns cabells poc cuidats, la imatge d´una dona empresonada per l´alcohol i les drogues, els moments espectaculars que dominaven aquell sencill cos quan començava a afinar les primeres notes del Summertime... la insinuació d´un somni fet realitat"
Janis Joplin
( El vídeo comença amb un parell de compassos de la fuga núm 2 del Clave bien templado de Joan S. Bach)
Amb la qual cosa podeu veure que també la música dels anys 60 bevia de les arrels del clàssic,en aquest cas de la recargada i mecànica música barroca.
UD Arrels de la música popular urbana
Al Jolson - Mammy (The Jazz Singer) 1927
Gershwin va rebre una forta influència de la música francesa de les primeries del Segle XX. En conèixer Maurice Ravel va pregar-li que l'acceptara com alumne de composició. Ravel li va contestar: Per què voleu ser un mal Ravel quan podeu ser el millor Gershwin? Ravel ja s'havia declarat impressionat pel geni de Gershwin, declarant, Personalment trobe el jazz molt interessant: els ritmes, la manera de manipular les melodies, les mateixes melodies... He escoltat les obres de Gershwin i les trobe cautivadores. La tècnica orquestral de Gershwin recorda a Ravel, mentre que els dos concerts per a piano de Ravel evidencien la influència de Gershwin. També Gershwin va demanar lliçons a Igor Stravinsky, però quan aquest va assabentar-se dels diners que Gershwin havia guanyat li va replicar: I no podria vostè donar-me lliçons de com ho ha
Gershwin va compondre la primera obra per a concert, Rhapsody in Blue per a piano i orquestra, que va ser estrenada per la banda de Paul Whiteman a Nova York. Aquesta és possiblement la seua obra més difosa.
UD Arrels de la música popular urbana "Bessie Smith"
Durant les primeres dècades del segle XX, la música blues no estava clarament definida en termes de progressió d'acords. Hi havia una gran quantitat de temes de blues que utilitzaven una estructura de vuit compassos, com How Long Blues o Trouble in Mind.
Cap als anys trenta, el blues amb una estructura de dotze compassos s'estandarditzà. Els acords blues associats a una estructura blues de dotze compassos solen estar compostos normalment per tres acords diferents, els quals són tocats a través d'un esquema de dotze compassos:
| I7 | I7 o IV7 | I7 | I7 |
| IV7 | IV7 | I7 | I7 |
| V7 | IV7 | I7 | I7 o V7 |
En el gràfic superior, els nombres romans indiquen els graus de progressió; en el cas que s'interpreti en una tonalitat de fa, els acords serien els següents:
| F7 | F7 o Bb7 | F7 | F7 |
| Bb7 | Bb7 | F7 | F7 |
| C7 | Bb7 | F7 | F7 o C7 |
UD Història i poder del Rock català "El ball de la civada"
El ball de la civada és una cançó i una dansa popular catalana, que està relacionada amb les feines del camp; antigament era ballada només pels homes. Aquesta dansa expressa amb diversos moviments, la feina del pagès, des de la sembra dels cereals fins al seu consum, passant per la collita del gra i l'elaboració del pa.
Va ser una dansa molt coneguda i estesa per tot el territori català, la qual cosa comportà petites variants segons el lloc on era cantada i dansada.
Mètrica: Binària, ja que té compàs de 2/4
ACORDS
Sol Re7 Sol
El ball de la civada jo us el cantaré; (bis)
Re
el pare, quan la fangava, feia Aixa, feia així;
Sol Sol7 Dp Re7
se’n dava un tuc al pit i se’n girava així.
Re7 Sol
Treballem, treballem, que la civada, que la civada,
Re7 Sol
treballem, treballem, que la civada guanyarem.
PARTITURA
Amb el tema “El ball de la civada” cançó popular versió Companya Elèctrica Dharma inventar-se una lletra en català o acoplar un poema de la renaixença,procurant que les frases coincideixin amb la linea melòdica.Teniu l'estructura de la cançó.
UD Història i poder del Rock català "Ja surt el sol" (TV3)
UD Història i poder del Rock català- Si et quedes amb mi - Sopa de Cabra
D'aquest tema convendria treballar el ritme,entendre mínimament el texte i pels que toquen guitarra els acords,que després treballarem a classe de forma més profunda.
En el seguent vídeo podeu escoltar la cançó tal com l'interpreta Sopa de cabra.
dijous, 17 de juny del 2010
THE BEATLES - OH! DARLING
Lp portava el títol Abbey Road.Estava compost per 6 temes a la cara A entre ells Oh! darling i 11 a la cara B
Beatles Anthologie
Beatles Anthologie
UD Edison i l'MP4 (She Loves You)
Lp va desbordar el format senzill,(disc d'unes determinades característiques entre elles la seva limitada duració,la utilització només d'una cara.El disc de vinil de 45 revolucions)
També podem observar la baixa qualitat sonora ja que en comptes de fer enregistraments per pistes,doncs una de les formes més primitives era només a dues bandes:enregistrar la veu en una pista i els instruments en l'altra,amb la qual cosa les mescles,l'acabat final era senzillíssim i a més es feia de forma molt ràpida,quedant un enregistrament durant els primers anys mono i després ja entrat els anys 60,estereo.Si utilitzam qualsevol aparell de discs i posam un tema de la 1a època dels Beatles,situant el nivell a mono o que només soni un altaveu doncs podrem sentir una de les dues parts o les veus o la part instrumental.
